KYIV CONTEMPORARY MUSIC DAYS - ЗНАКИ.ІГРИ 2025

Головна > Проєкти > Серія воркшопів «ЗнакиІгри» > 2025

16 лютого 2025, 10:00 і 14:00

воркшопИ «ЗнакиІгри»

для малечі, підлітків та їхніх дорослих

FAHRBEREITSCHAFT | KNM’s Garage 51

Herzbergstraße 40-43, 10365 Berlin

Подія у Facebook

Реєстрація на воркшоп

Про проєкт

Воркшопи є першою частиною проєкту "KNM CONTEMPORARIES – re.construction" ансамблю «KNM Berlin»

Освітньо-концертна платформа нової музики Kyiv Contemporary Music Days (KCMD) у партнерстві з ансамблем KNM Berlin запрошує на воркшопи «ЗнакиІгри», покликані допомогти родинам переміщених українок і українців із дітьми долати психологічні ефекти війни за допомогою музики. Воркшопи проходять у Берліні у рамках проєкту «KNM Contemporaries» ансамблю KNM Berlin.

Створений у 2024 році у співпраці з професійними музичними колективами з України та Німеччини та українськими академічними композиторками, проєкт фокусується на терапевтичних аспектах колективного музикування й групової взаємодії та має на меті зацікавити молоде покоління у сучасній академічній музиці.

У рамках проєкту відбудуться два безкоштовні воркшопи для дітей та підлітків у Берліні 16 лютого 2025 року. На воркшопах діти дізнаються, що таке нова музика, та у невимушеній дружній атмосфері познайомляться з професійними музикант_ками ансамблю KNM Berlin. Але головна частина воркшопів ігрова: діти отримають можливість помузикувати разом із дорослими музикант_ками.

Спеціально для проєкту «ЗнакиІгри» на замовлення KCMD українські композиторки Рената Сокачик та Яна Шлябанська створили музичні твори, що виконуватимуться на воркшопах. Твори передбачають одночасну участь як професійних музикант_ок, так і дітей та підлітків, що не мають попереднього досвіду гри на музичних інструментах. Поєднуючи гру та музикування, твори передбачають елемент випадковості й сюрпризу, а тому діти зможуть опанувати нові для себе інструменти, не боячись зіграти щось неправильно.

Назва проєкту відсилає до серії «Знаки. Ігри. Повідомлення» видатного композитора Дьордя Куртаґа (нар. 1926). «Знаки. Ігри. Повідомлення» — твори для різних інструментальних складів, у яких композитор втілює невимушену грайливість і запрошує слухача до дослідження інструментів, для яких твори написані. У схожий до Куртаґа спосіб Рената Сокачик і Яна Шлябанська у своїх творах створюють простір, в якому діти й підлітки гратимуть у музичні ігри, досліджуватимуть музичні інструменти й проживатимуть досвід створення музики всередині справжнього ансамблю на рівних із професійними музикант_ками.

Воркшопи розроблено у консультації з професійною психологинею та музикотерапевткою Мариною Сльот. Для дітей, підлітків та їхніх родин буде створено безпечний простір, в якому вони зможуть розслабитися, познайомитися з новими людьми, розважитися та дізнатися щось нове.

Щоб зареєструватися на воркшоп, будь ласка, заповніть форму, обравши час та вікову категорію (діти або підлітки).

ЯК МИ ПРОВЕЛИ ВОРКШОПИ У 2024

Практична інформація про воркшопи

РОЗКЛАД ВОРКШОПІВ

Неділя, 16 лютого

10:00–12:30 — діти

14:00–16:30 — підлітки

МУЗИКАНТИ

Музикант_ки ансамблю «KNM Berlin», що братимуть участь у воркшопі:

Ребека Лентон, флейта
Тео Набіхт, бас- і контрабас-кларнет
Кошіма Ґерхардт, віолончель
Джонатан Гейлброн, контрабас

Коли: 16 лютого 2025

Де: FAHRBEREITSCHAFT | KNM’s Garage 51, Herzbergstraße 40-43, 10365 Berlin

Тривалість воркшопу: 2–2.5 години

Зареєструватися на воркшоп

Будь ласка, зауважте, що всі воркшопи розраховано на родини українок і українців із дітьми.

Мова воркшопів: українська та англійська. Музиканти ансамблю «KNM Berlin» володіють англійською та німецькою, решта команди проєкту — українською та англійською. Якщо ваша дитина не володіє іншими мовами, крім української, їй допоможуть порозумітися з музикант_ками у разі потреби.

Участь у воркшопах безкоштовна, але кількість місць обмежена, тому участь візьмуть перші, хто зареєструвалися. Ви отримаєте листа з підтвердженням реєстрації.

У різний час відбуватимуться воркшопи для дітей віком 7–11 років та підлітків 12–17 років. Реєструючись на воркшоп, вам треба буде обрати вікову категорію та час. Присутність батьків є обов’язковою (дорослі матимуть змогу почаювати та поспілкуватись у сусідньому приміщенні). Також батьки з дітьми молодшої категорії зможуть долучитися до воркшопу для підтримки своєї малечі.

Рівень чи наявність музичної освіти не має значення. Якщо ваша дитина навчається грі на музичному інструменті, вона може брати участь у воркшопі. Якщо ваша дитина не володіє жодним музичним інструментом, вона так само може брати участь у воркшопі.

Контактна адреса для запитань і пропозицій: signsandgames@kcmd.eu

Довідки

Про колектив

ENSEMBLE KNM BERLIN

Ансамбль «KNM Berlin» є активним учасником жвавої, актуальної музичної сцени Берліна. Заснований у 1988 році, ансамбль представляє композиції, концертні інсталяції та концертні проєкти по всьому світу в тісній співпраці з артист_ками. У створенні програм учасни_ці ансамблю керуються цікавістю до невідомого та прагненням досліджувати важливі проблеми нашого часу. «KNM Berlin» здобув міжнародну відомість не лише завдяки своїм неодноразовим виступам на важливих музичних фестивалях, таких як «ars musica Brussels» (Бельгія) чи «Дні музики в Донауешінґені» (Німеччина), а й завдяки власним постановкам, серед яких «HouseMusik» та концертні тури у Карнеґі-Холі (Нью-Йорк, США).

Починаючи з 2016 року, «KNM Berlin» дедалі більше фокусується на музичному мультиперспективному мережуванні та міжкультурній співпраці по всьому світу. Де б то не було, в Аргентині, Індії, Японії, Камбоджі, Кореї, Мексиці чи Тайвані — музикант_ки ансамблю працюють із нагальними питанням глобалізації за допомогою неочікуваних концепцій і міжкультурної співпраці. «KNM Berlin» сприяє обміну між поколіннями в проєктах з університетами та молодими композитор_ками, а також діалогу між професіонал_ками та музикант_ками-аматор_ками з ансамблем «KNM campus ensemble». У дискографії ансамблю понад 18 компакт-дисків. За співпрацю з композитором Беатом Фуррером у 2021, 2009 та 2010 роках «KNM Berlin» був нагороджений премією німецьких музичних критиків.

kammerensemble.de

Про композиторок

РЕНАТА СОКАЧИК

Українська композиторка, викладачка, дослідниця, кандидат мистецтвознавства. Лавреатка премії імені Левка Ревуцького.

Композиторський доробок Ренати Сокачик включає камерно-інструментальні, вокальні та оркестрові твори. Її опуси виконували знані українські колективи, серед яких Академічний камерний хор «Хрещатик», Національний ансамбль солістів «Київська камерата», Національний камерний ансамбль «Київські солісти», ансамбль сучасної музики «Рикошет», естрадно-симфонічний оркестр України тощо.

2018 року композиторка виборола перше місце на конкурсі «Сучасний музичний діалог у карпатському регіоні», і її вокально-інструментальний твір «Radnoti-fragments» прозвучав у низці міст України, Угорщини, Румунії та Словаччини. Того ж року разом із творами інших молодих київських композиторів твір Ренати Сокачик для скрипки соло «Samotność (ona przychodzi, kiedy jesteś sam)» був відібраний до проєкту польсько-українського діалогу «Miedzy wiekami» та виконаний у Познані, Катовіце і Варшаві українською скрипалькою Наталією Колядою. У 2020-му композиторка стала фіналісткою міжнародного проєкту «O Blissful Loss of Self» (проєкт ансамблю сучасної музики «Anima Vox Duo», США).

Крім творчої та наукової, композиторка веде також педагогічну діяльність. З 2011 року та по сьогодні є викладачкою музично-теоретичних дисциплін Київської дитячої школи мистецтв імені Стефана Турчака. З 2021 року Рената Сокачик є членкинею Національної Спілки композиторів України. У 2022 році стала співзасновницею фестивалю пам’яті Ганни Гаврилець «Українські композитори ХХІ століття — дітям».

ЯНА ШЛЯБАНСЬКА

Українська композиторка та саунд-артистка. Авторка сучасної академічної музики, музики до театральних і танцювальних перформансів, електроакустичної музики та звукових інсталяцій. Також виступає як виконавиця імпровізаційної лайв-електроніки.

Створила музику для понад 30 проєктів, які були представлені в Австрії, Чехії, Франції, Німеччині, Італії, Литві, Нідерландах, Норвегії, Польщі, Португалії, Іспанії, США та інших країнах. Отримала підтримку Міністерства культури України, здобувши Грант Президента України для створення інтерактивної звукової інсталяції «Дихають». За підтримки Французького інституту була резиденткою Cité Internationale des Arts.

Про ТВОРИ

ЛЕГЕНДА ПРО ЗВУКОВИХ ЗАХИСНИКІВ

Авторка: Рената Сокачик

для дітей 7–11 років і ансамблю

У Музичному Королівстві, де музика виходить за рамки традиційних звучань, живуть Хранителі Музики й Гармонії (професійні музикант_ки ансамблю). Вони відповідають за збереження всіх видів музичних виражень та разом творять багатий і різноманітний звуковий ландшафт.

Хаосмонстр і Міраж Тиші (невидимі персонажі), символи надмірного дисонансу і відсутності звуку відповідно, починають загрожувати збалансованому музичному різноманіттю королівства. Вони намагаються змістити баланс, зосереджуючи увагу лише на своїх екстремах.

Група дітей, відомих як Звукові захисники, зі своїми унікальними шумовими інструментами, є ключем до відновлення балансу. Вони вчаться використовувати дисонанси як засіб для створення нових, багатших гармоній. Під керівництвом Хранителів (професійних музикант_ок, композиторки, присутніх ментор_ок), діти розширюють своє розуміння музики, навчаючись взаємодії між дисонансами і гармонією. Вони готуються до великої битви (фінального виконання твору), де кожен дисонанс і тиша будуть використані для створення нової музичної цілісності.

У битві Звукові захисники разом із Хранителями зустрічаються з Хаосмонстром і Міражем Тиші. Вони демонструють, як дисонанси та тиша можуть співіснувати з гармонією, відновлюючи музичну різноманітність. Після успішної битви Музичне Королівство відзначає новий рівень розуміння музики. Звукові захисники вшановуються як новітні герої, які внесли свій вклад у збагачення культурного музичного спадку.

МАРШРУТ [НЕ]ЙМОВІРНОСТЕЙ

Авторка: Яна Шлябанська

для підлітків 12–17 років і ансамблю

Це твір-гра, інтерактивне середовище, всередині якого «найімовірніше» з’явиться музика.

Всім нам добре знайомі настільні ігри, де ми кидаємо кубик, а далі ходимо фігуркою ту кількість разів, яка нам випала. Учасни_цям гри буде запропоновано пройти маршрут у просторі. На ньому траплятимуться різноманітні звукові завдання. Кожен хід відповідатиме випадковому значенню — гральний кубик, випадок і «щаслива рука» гравця визначатимуть зміну звукового ландшафту довкола.

Гра створює безпосередніші, ніж концертні, умови для слухання і взаємодії. Учасни_ці гри теж стають виконав_ицями і долучаються до ансамблю, всі перебувають в одному просторі без розподілу на артистів-музикантів і слухачів, на сцену і глядацьку залу. Окрім того, гравці мають можливість досліджувати звучання ансамблю з різних точок простору.

Ані єдиної, ані правильної версії твору не існує (власне, майже як у житті, чи не так?). Натомість, маємо різні варіанти розвитку подій, які визначає низка умов і ймовірностей.